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lunedì 23 dicembre 2019


Maria Yudina: "Può l'anima pregare e piangere: l'inferno per se stesso e dare la salvezza a un altro?"

Grande pianista e cristiana ortodossa, ha apertamente difeso la sua fede durante il terrore stalinista, ha beneficiato di un mendicante ed era pronta in qualsiasi momento a recarsi sul rogo per le sue credenze

Maria Veniaminovna Yudina. Foto da psmb.ru

Rispondi al tiranno

“Ti ringrazio, Joseph Vissarionovich, per il tuo aiuto. Pregherò per te giorno e notte e chiederò al Signore di perdonare i tuoi grandi peccati davanti alle persone e al paese. Il Signore è misericordioso e ti perdonerà. Darò i soldi alla chiesa in cui vado. " Secondo la testimonianza di un amico, il compositore Dmitry Shostakovich, la pianista Maria Veniaminovna Yudina ha consegnato una nota con queste parole a Stalin poco prima della sua morte nel 1953, dopo che il leader sovietico le ha inviato una fantastica tassa di 20 mila rubli per il disco con il concerto Il numero 23 di Mozart nella sua esibizione.
L'episodio con il disco è noto a tutti coloro che hanno familiarità con la biografia di un brillante pianista. Una volta, Stalin chiamò il Comitato Radio e chiese se avevano una registrazione del concerto che aveva ascoltato il giorno prima. "Interpretato da Yudina", ha aggiunto. Non c'era traccia, ma dire "no" equivaleva a firmare una condanna a morte - la vita umana non valeva nulla. Prima della notte. Chiamarono Yudina, radunarono musicisti e iniziarono a registrare. Tutti hanno paura, si sbagliano, il direttore non può smettere di tremare le mani - hanno dovuto cambiarne tre prima di registrare il concerto. E solo Maria Veniaminovna al piano è calma, aspetta pazientemente. Al mattino, la registrazione era pronta. L'unica copia è stata inviata a Stalin. Dicono che quando è morto, quel disco era sul suo grammofono.

Santo scemo

Maria Yudina (in piedi nella fila superiore) con la sua famiglia. Foto da maria-yudina.blogspot.com
Questa storia, e persino la biografia di Yudina, non rientrano nel terribile sfondo della vita che sembrano essere finzione. Come è potuto accadere che lei, una cristiana ortodossa che non ha nascosto le sue convinzioni, sia andata a sacerdoti repressi in esilio, abbia sostenuto attori in disgrazia, poeti, musicisti, attivisti per i diritti umani, pronunciando a voce alta i nomi proibiti e calunniati? Nemmeno una volta, disse, fu convocata per essere interrogata. Sì, sono stati perseguitati, licenziati dal conservatorio, dalla scuola di Gnesinsky dove insegnava, ma questo può essere paragonato al destino di Meyerhold, sua moglie e molti altri con i quali era amica? Forse l'hanno trattata come una .. santa scema e hanno avuto paura di farsi coinvolgere.
Una celebrità mondiale, una delle migliori interpreti della musica di Schubert, Bach, Beethoven, Brahms e Mozart, ha camminato in inverno con un mantello e stivali che perdevano. L'unico pianista che poteva permettersi di non pensare al suo aspetto era parlare di lei con sarcasmo. Maria Veniaminovna è salita sul palco con un abito nero nero invariato, con una grande croce sul petto, in scarpe da ginnastica calpestate - questo abito e le scarpe erano anche i suoi abiti di tutti i giorni. Non ha sfidato, non ha interpretato un genio eccentrico di fronte al pubblico - pensava solo poco alle convenzioni.

Ha agito apertamente e non ha mentito

Maria Yudina legge versi di Pasternak sulla sua tomba. 1960. Foto da russiainphoto.ru
Yudina ha letto senza paura le poesie di Pasternak dal palco, ha "dato un pugno" all'opportunità di esibirsi con Prokofiev, Stravinsky, Messian, Hindemith, Schoenberg davanti agli ascoltatori sovietici. E - quasi si unì al partito quando scoppiò la seconda guerra mondiale, voleva appassionatamente arrivare al fronte e difendere la sua patria. Ho frequentato corsi di infermieristica, ma mi sono reso conto che non potevo farlo: "quando sono arrivato in ospedale ... sono stato cosparso di lacrime gravemente ferite e non ho avuto alcun aiuto da parte mia. Quindi, dobbiamo cercare un'altra applicazione per noi stessi. " Con le mani viola dal freddo, suonava con le persone sedute in una stanza non riscaldata con stivali di feltro e pellicce. Sono andato all'assedio di Leningrado con concerti. In una cintura del cappotto di un soldato, appese alle colonne di Mosca gli annunci: “Sto volando con concerti a Leningrado. Accetto pacchi che pesano fino a 1 kg. "
Una donna severa con un "temperamento vulcanico", ha pianto per l'ingiustizia del verdetto all'attivista per i diritti umani Andrei Sinyavsky e allo stesso tempo non ha accettato il suo atto: "Come essere umano, mi dispiace davvero per lui, ma come ha potuto farlo - trasmettere segretamente i manoscritti in Occidente?" Maria Veniaminovna stessa ha agito apertamente e non ha mai mentito - quindi Shostakovich ha parlato di lei.

Non giocare con le dita

I pianisti di oggi, ascoltando i concerti di Yudina durante la registrazione, notano che ha suonato più lentamente del solito al giorno d'oggi. Ha letteralmente trafitto i suoi contemporanei con un modo esternamente limitato di prestazione e, al contrario, potere, confessione del gioco. A volte la musica sembrava scoppiare in un grido, lacerava il cuore, gli ascoltatori svenivano ai suoi concerti e talvolta inviava un suono assolutamente incredibile che si scioglieva nello spazio nello spazio.
Aveva mani forti, quasi maschili, e al piano ha provato per otto ore, mettendo le dita nel sangue, ottenendo un suono più alto, veramente spirituale. Anche nella musica "secolare", Yudina non poteva semplicemente suonare, suonare per lei - significava lavorare sodo, chiarire il caos del principio animale e cercare un significato più alto. Spesso saliva sul palco con le mani bendate e non poteva rifiutare se gli veniva chiesto di esibirsi in un bis. Alla domanda: "Come si gioca con le dita malate?" Ribatté indignata: "Non giocano con le dita!"
Il filosofo e teorico dell'arte russo Mikhail Bakhtin, un caro amico della sua giovinezza, definì la caratteristica principale della sua arte - non tenerezza, non intimità, ma forza d'animo: “poteva sopportare ciò che una persona comune non sopporta. Poteva andare al fuoco. Dopotutto, ha sempre sognato un falò ... - soffrire, essere bruciata come Habakkuk, come altre. E lei ... anzi, non fa una smorfia sul rogo e verrebbe bruciata. "

Il peccato della mancanza di amore

Foto da amnesia.pavelbers.com
Allo stesso tempo, aveva paura di fingere come un fuoco, di mentire. Anche nella sua giovinezza, ha scritto nel suo diario: “Sulla sofferenza nell'esecuzione: non dovrebbe essere ovvio - guarda, ascolta, sto versando in lacrime, sono sull'orlo della morte! No, un uomo dovrebbe essere orgoglioso, orgoglioso e timido. Mi vergogno di tutto ciò che viene dalle viscere oscure della natura, che non è illuminato dalla coscienza, non proiettato nella volontà. Mi vergogno di tutto ciò che è senza forma, caotico, oscuro. Ma non è la stessa miseria disciolta ... Peccato! Nessuno dovrebbe saperlo. Non c'è nulla a che fare con la vera umiltà in questo ... "
Yudina guadagnava bene, ma viveva in condizioni di estrema povertà, quasi povertà. Avendo ricevuto la tassa, posò le pile sul tavolo. Questo è per il trattamento del figlio di un addetto al guardaroba conservatore, questo è per la famiglia del sacerdote esiliato, e questo è per l'operaio, che quasi per forza ha mandato in ospedale, dove si è scoperto che aveva la tubercolosi. Per lei aiutare gli altri - prigionieri politici, amici e sconosciuti - non era una virtù, ma una norma, solo una decenza. Ha aiutato tutti coloro che ne avevano bisogno, dando tutto ciò che era e non c'era. Per questo, molti l'hanno condannata - come è possibile prendere in prestito da alcuni per dare ad altri?
Dopo aver appreso dell'angoscia di Marina Tsvetaeva, si precipitò da lei per aiutare almeno qualcosa. "Vedo una donna anziana, distrutta, incomprensibile, cerco di essere rispettosa, cortese, amabile", ha ricordato. "Vorrei correre ai suoi piedi, baciarle le mani, bagnarle con le lacrime ... È difficile per me capire perché ero così chiuso e anche se indifferente ... in parte, forse perché c'erano molti destini umani sulle mie spalle allora, - vecchi, piccoli, malati, strappati dalla guerra dai loro nidi - per nutrire tutti, per raggiungere tutti, per pensare a tutti. E prima - i collegamenti ... Ma, come sapete, "l'autogiustificazione è un cattivo consigliere": quello era il peccato di una mancanza di amore. " Per tutta la vita si è incolpata di non essere stata in grado di salvare Tsvetaeva.

"Per la povertà, suppongo che non mi biasimerai"

Igor Stravinsky e Maria Yudina alla mostra "Igor Stravinsky: vita e creatività". Leningrad House of Composers. 6 ottobre 1962. Foto da expositions.nlr.ru
Yudina era conosciuta tra le sue amiche per la sua incapacità di conservare qualcosa di prezioso per se stessa. Le cose che le hanno dato gli amici sono state immediatamente ridistribuite o portate in un banco dei pegni. Ero arrabbiato con il pubblico per i bouquet di lusso: “Perché sei? Sarebbe meglio se mi regalassero soldi e io avrei pagato N medicine. " Il metropolita Antonio di Leningrado le comprò un cappotto caldo per l'inverno: apparteneva a Maria Veniaminovna per sole tre ore. Shostakovich ricorda come si rivolse a lui con una richiesta di prendere in prestito dei soldi: per glassare una finestra rotta, c'erano delle gelate. Certo, le diede i soldi - e dopo aver visitato dopo un po ', vide la stessa finestra rotta, era coperta da uno straccio. “Come, Maria Veniaminovna? Ti abbiamo dato i soldi per sistemare la finestra. "Ho dato i soldi ai bisogni della chiesa".
Svyatoslav Richter è rimasta scioccata dal suo aspetto alla vigilia di un concerto congiunto presso l'ambasciata polacca - lo ha seguito con lo stesso vestito, una sciarpa orfana, scarpe da ginnastica senza lacci e una valigetta stracciata piena di note ... “Masha, ti prego di indossare quel vestito di crepe-georgette con belt! Ha cercato delicatamente di insistere su un vestito più appropriato. Si è scoperto che questo abito è stato noleggiato a teatro: "Gloria, ma è di Vakhtangov, sono tornato molto tempo fa ...".

La misura incommensurabile del mondo

Maria Veniaminovna Yudina e il filosofo Mikhail Bakhtin. Foto: philologist.livejournal.com
Bakhtin conobbe la giovane Maria Yudina, arrivata nella sua città natale di Nevel nel 1918, per insegnare in una scuola di lavoro. Figlia di un medico ebreo Zemstvo, che era un esempio per lei, studentessa del Conservatorio di San Pietroburgo, faceva parte del cosiddetto circolo di intellettuali Bakhtinsky. Bakhtin notò che non l'aveva mai vista "giovane" - troppo seria, troppo sensibile - e molto presto pensava al monachesimo. Nel 1919, all'età di 20 anni, Maria fu battezzata nell'Ortodossia. Dal diario dei giovani: “Devi essere gentile, devi riscaldare le persone, non risparmiarti, fare del bene - ovunque tu sia. Voglio mostrare alla gente che puoi vivere una vita senza odio, mentre allo stesso tempo sei libero e originale. Sì, cercherò di diventare degno della mia voce interiore. " Ripeteva spesso di essere cresciuta in mezzo a persone straordinarie, non le proprie per loro,
Fece una strana impressione su Bakhtin: una persona calma e sicura che allo stesso tempo sembrava non avere pace. Tentò di "chiudersi" nell'ambito di una professione, la musica, ma non ci riuscì. Era stretta. Non abbastanza aria. "Non era elementalmente ambiziosa, ambiziosa, ma voleva diventare qualcosa di sostanziale, grande, importante, sognava un ministero superiore al servizio dell'arte", ha ricordato Bakhtin.
Era molto interessata ed era profondamente immersa in tutto. Ha preso lezioni di musica per organo, strumenti a percussione, violoncello, ha studiato filologia classica e la storia del Medioevo, amava cantare, amava la poesia e la pittura, conosceva le lingue straniere, leggeva e traduceva molto - sia opere in lingua tedesca sulla teoria musicale che i classici vocali. Ha studiato filosofia - dagli antichi greci a Kant e Hegel e, naturalmente, filosofi russi. Era amica delle più grandi persone del ventesimo secolo - dopo di lei c'erano diversi volumi di corrispondenza.

Nedokreschenaya

Foto da aveclassics.net
Uno dei membri del circolo, Leo Pumpyansky, critico letterario e critico musicale, le propose, ma su insistenza di suo padre (dichiarò che Leo non era di questo mondo e non poteva essere un buon marito), Maria lo respinse. Bakhtin, che era stato amico di Yudina per tutta la vita, disse che già in età adulta, Maria Veniaminovna era fidanzata, ma non si sposò mai. Il suo sposo di nome Kirill Saltykov, un giovane pianista e compositore, uno studente di Yudina, di 15 anni più giovane, si è schiantato sulle montagne alla vigilia del suo matrimonio in una campagna di alpinismo - un intero gruppo si è rotto dall'alto.
Neanche le relazioni religiose erano facili. Voleva diventare una suora, sognava questo dalla sua giovinezza, ma fu fermata dal pensiero della responsabilità prima della sua chiamata e del suo ministero in questo mondo. "Ma, tuttavia, c'è in me ciò che non è di me, ma di me è del Signore, e che può e dovrebbe servire e dovrebbe essere - arte e qualche presenza di pensiero ... E mi dispiace che entrambi periscano - in innumerevoli preoccupazioni, mancanza di tempo, rifiuto, disattenzione, oblio, incomprensione "...
È stato difficile per lei trovare un pastore-confessore. "Maria Veniaminovna apparteneva al tipo di persone nella chiesa e nella cultura che consideravano la" creatività libera "come la loro principale obbedienza, non si adattava alla struttura tradizionale del clero parrocchiale o monastico", ha scritto l'arciprete Theodore Andreev. La trattava con grande rispetto, ma nella cerchia familiare la chiamava in qualche modo "non battezzata", parlando della sua ricerca di significato e della sovraindipendenza dei pensieri.
Nel 1957, Yudina iniziò a comunicare con il vescovo Anthony (arcivescovo di Sourozh Anthony (Bloom)), ascoltò i suoi sermoni e parlò con lui. "Sono un po 'accecato dallo splendore dei raggi che emanano da lui. Sono stato magnetizzato proprio dalla sua gentile semplicità. " Fu a lui che fu in grado di porre una domanda che la tormentò per molti anni: "Può l'anima cristiana pregare e piangere - l'inferno per se stessa, e se la stessa salvezza fosse destinata a darla a un altro?"

Sei rimasto a causa del pianoforte ...

Foto da opus.wiki
Poco prima della sua morte, Maria Veniaminovna è stata colpita da un'auto in Piazza Vosstaniya a Mosca, dopo di che non si è più ripresa e non ha giocato. L'autista, un ragazzo giovane, era molto preoccupato di aver quasi ucciso una donna anziana, e Maria Veniaminovna era più indignata dal modo in cui i medici dell'ambulanza la trattavano: "colpì", la chiamò "nonna". Non appena è venuta da sola in ospedale, nonostante il dolore, ha iniziato a lavorare per i suoi vicini - è stata colpita dai pazienti abbandonati nel reparto. Yudina, lei stessa tra la vita e la morte, si consultò con gli amici - che avrebbero definito influente e autorevole, raccontarono la sventura di una persona, in modo che avrebbero aiutato di sicuro. Sentiva di poter aiutare, ma non si preoccupava di se stessa.
Pochi giorni dopo il funerale del 19 novembre 1970, fu inviata una lettera a Maria Yudina dallo studio per l'affitto di pianoforti e pianoforti: “Per la seconda volta vi informiamo che il contratto per l'affitto di un pianoforte è scaduto il 14 luglio 1968. Secondo l'accordo, il piano deve essere esportato. " L'ufficio di noleggio ha inviato un camion per ritirare la proprietà. Dalla finestra del minuscolo appartamento, una gru estrasse un vecchio piano frustrato, l'unico pianista di fama mondiale che non aveva il suo strumento

domenica 22 dicembre 2019


In una delle sue pagine più note dedicate al Natale don Tonino Bello il vescovo di Molfetta-Ruvo-Giovinazzo-Terlizzi e presidente di Pax Christi morto nel 1993 a 58 anni, scrive, ispirato:


(...) Andiamo fino a Betlemme, come i pastori. L’importante è muoversi. Per Gesù Cristo vale la pena lasciare tutto: ve lo assicuro. E se, invece di un Dio glorioso, ci imbattiamo nella fragilità di un bambino, con tutte le connotazioni della miseria, non ci venga il dubbio di aver sbagliato percorso. Perché, da quella notte, le fasce della debolezza e la mangiatoia della povertà sono divenuti i simboli nuovi della onnipotenza di Dio. Anzi, da quel Natale, il volto spaurito degli oppressi, le membra dei sofferenti, la solitudine degli infelici, l’amarezza di tutti gli ultimi della terra, sono divenuti il luogo dove Egli continua a vivere in clandestinità. A noi il compito di cercarlo. E saremo beati se sapremo riconoscere il tempo della sua visita.
Mettiamoci in cammino, dunque, senza paura. Il Natale di quest’anno ci farà trovare Gesù e, con Lui, il bandolo della nostra esistenza redenta, la festa di vivere, il gusto dell’essenziale, il sapore delle cose semplici, la fontana della pace, la gioia del dialogo, il piacere della collaborazione, la voglia dell’impegno storico, lo stupore della vera libertà, la tenerezza della preghiera.
Allora, finalmente, non solo il cielo dei nostri presepi, ma anche quello della nostra anima sarà libero di smog, privo di segni di morte e illuminato di stelle.
E dal nostro cuore, non più pietrificato dalle delusioni, strariperà la speranza.

Maria prega, mentre Giuseppe culla il Bambino Gesù. L’iconografia medioevale di San Giuseppe], di Nicholas Rogers


- Scritto da Redazione de Gliscritti: 27 /01 /2019 - 15:20 pm | Permalink
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Riprendiamo sul nostro sito una nostra traduzione di un testo di Nicholas Rogers, apparso all’interno di un articolo di Pamela Tudor-Craig, disponibile on-line con il titolo Illuminating Christmas with the friars. Pamela Tudor-Craig, with Nicholas Rogers, reflects on the context of an image of the Holy Family sul sito Church Times (https://www.churchtimes.co.uk/articles/2012/21-december/books-arts/visual-arts/illuminating-christmas-with-the-friars ) apparso il 21/12/2012 su quel sito. Per altri testi, cfr. la sezione Arte e fede.
Il Centro culturale Gli scritti (27/1/2019)
Miniatura in tempera e oro da un Libro d'Ore 
composto a Besançon, in Francia, nel 1450 
circa, Fitzwilliam MS 69 folio 48r,The Nativity, 
Fitzwilliam Museum, Cambridge, Inghilterra
N.B. de Gli scritti
Su suggerimento di alcuni lettori proponiamo anche questa immagine che rappresenta Maria che permette a Giuseppe di pregare con lei, mentre entrambi guardano il Bambino Gesù, tratta dal sito della British Library https://www.bl.uk/catalogues/illuminatedmanuscripts/results.asp?AttribID=59&fbclid=IwAR0fzmgJbjrcO7bdO1-aM8XejHPdcZ7hahsnmJUDWVb_BIEcQscuxfjzSxo
Aggiungiamo che l’abitudine iconografica precedente di rappresentare Giuseppe in disparte o nel sonno (e nel sogno) non ha solo il significato indicato nel testo da Nicholas Rogers, ma ancor più quella di significare a livello iconografico che egli è cosciente di non essere il padre fisico del Bambino. Giuseppe, pertanto, in disparte, si stupisce della nascita che ha origine in un mistero di cui sono “causa” solamente la sua sposa e lo Spirito Santo.
Harley 4381, Guiart des Moulins, Bible 
historiale (vol. 1), Parigi, tra 1403 e il 
1404, British Library, Londra. Inghilterra
Helpful spouse: the Blessed Virgin Mary reads in bed, 
as St Joseph nurses the Christ-child in Horae, French, 
Fitzwilliam MS 69 folio 48r,The Nativity 
© THE FITZWILLIAM MUSEUM, CAMBRIDGE 

Nicholas Rogers sull’iconografia di San Giuseppe dall’articolo Illuminating Christmas with the friars. Pamela Tudor-Craig, with Nicholas Rogers, reflects on the context of an image of the Holy Family

[…] Una volta superato lo shock iniziale della rilegatura multicolore francese del XVIII secolo, una composizione di losanghe carica di colori che sembra più del 1930 che del 1730, il MS 69 nel Fitzwilliam Museum ci appare come un normale Libro d’Ore francese della metà del XV secolo, miniato da un artista di provincia che, a dire il vero, non è un maestro insigne, sebbene alcuni aspetti del suo stile suggeriscano una conoscenza del lavoro di Rohan Master, il più singolare  miniaturista francese degli inizi del XV secolo.
Anche i contenuti non sono particolari: un calendario in francese, l’inizio del Vangelo di San Giovanni, le Ore della Vergine, salmi penitenziali, litania, le Ore della Croce, le Ore dello Spirito Santo, e devozioni eucaristiche e mariane. Le illustrazioni sono convenzionali solo in apparenza, ma la raffigurazione della Natività presenta una rielaborazione inedita di un tema familiare: sono presenti tutti i personaggi soliti - Maria, Gesù, Giuseppe, il bue e l’asino - ma è Giuseppe, seduto umilmente a terra, che culla il Cristo Bambino, mentre la Vergine, in un abito con dorature e con copricapo bianco, siede a letto, leggendo: Maria e Giuseppe sono legati compositivamente dal bue e dal mulo, che sono incastonati da una recinzione di canniccio che li isola.
Giuseppe appare per la prima volta nei presepi del V secolo: è raffigurato come una figura seduta e contemplativa, a volte sembra addormentato, ricordando l’importante ruolo dei sogni a guida della vita sua e della famiglia. Questa modalità di rappresentazione è rimasta tipica in Oriente e in Occidente e solo nel 13° secolo Giuseppe ha rivestito un ruolo più attivo nella raffigurazione della Natività. In un frammento della distrutta parete divisoria tra navata e coro del XIII secolo nella cattedrale di Chartres, Maria riposa in un giaciglio vicino al Bambino fasciato nella mangiatoia, mentre Giuseppe offre a lui una veste con sollecitudine.
Nell’arte olandese e tedesca del 14° e 15° secolo, Giuseppe è impegnato in una serie di compiti: lo si trova a scaldare vestiti, a cucinare cibo o ad attizzare il fuoco. Nell’altare boemo di Hohenfurth della metà del XIV secolo aiuta a preparare il bagno al Bambino. Un esempio particolarmente affascinante è la Natività dei Paesi Bassi di circa 400 nel Museo Mayer van den Berg, ad Anversa, anta di una pala d'altare portatile, che lo mostra mentre taglia dai propri indumenti per creare fasce per il Bambino.
In un’altra rappresentazione di questo tipo, Giuseppe si rivolge alla Vergine: “Maria, prendi i miei indumenti e avvolgi il tuo caro bambino in loro”. Tali immagini familiari di Giuseppe possono derivare dalla sua rappresentazione nei drammi che rappresentavano in forma teatrale i Misteri, ed è raro che Giuseppe venga mostrato mentre tiene il Cristo Bambino. Lo fa nel Petri-Altar del Maestro Bertram, del 1437, ora nella Kunsthalle di Amburgo, ma in questo caso sta chiaramente consegnando il Bambino a sua Madre.
Nel Fitzwilliam 69, l’enfasi è più chiaramente sul suo ruolo di padre adottivo.
Questo ruolo di Giuseppe è più comunemente raffigurato nell'arte tedesca del tardo Medioevo: una xilografia del 1470 mostra Giuseppe che guida il Cristo-bambino per mano, forse al ritorno dall'Egitto. In una pala d'altare di un seguace dell'artista del Basso Reno, Hendrick Bogaert, Gesù assiste Giuseppe nella bottega del falegname: tra gli elementi dell'iconografia della Natività e la fuga in Egitto, numerose immagini devozionali della Sacra Famiglia vennero create nei Paesi Bassi e in Germania nel XV secolo. Un’antica incisione su legno della Sacra Famiglia nell'Albertina mostra la Vergine incoronata e in trono che allatta il Bambino, mentre San Giuseppe cucina un pasto.
Nella Sacra Famiglia di Joos van Cleve, nel Metropolitan Museum of Art di New York, Giuseppe è raffigurato come un anziano, con denti mancanti e una barba rozza, con in mano un paio di occhiali: è un esempio che si rifà al ritratto medioevo medievale di lui come una figura patriarcale, con la barba bianca. Il teologo Jean Gerson, il principale promotore del culto di San Giuseppe nella Francia del XV secolo, contestò la rappresentazione del santo come di un vecchio in decadenza, sostenendo che la Vergine avrebbe avuto bisogno del sostegno di qualcuno in pieno vigore, specialmente durante la fuga in Egitto, ma la rappresentazione di Giuseppe con barba bianca rimase abituale fino al 17° secolo.
La Beata Vergine Maria è più comunemente associata a un libro nel contesto dell'Annunciazione, mentre legge la Parola nel momento in cui il Verbo si incarna; a volte nel libro sono inscritte le parole della sua risposta al saluto angelico.
Maria legge anche nel Fitzwilliam che stiamo commentando e ciò ha lo scopo di ricordarci l'evento dell’Incarnazione, proprio come il libro che Sant'Anna usa per insegnare alla Vergine prefigura l'annuncio. Il libro che la Vergine legge fornisce anche un punto di contatto con chi utilizzava il Libro d'Ore, incoraggiandolo quindi a coltivare un'unione spirituale con Maria nella sua lettura devozionale, collegando le sue preghiere con quelle della Vergine al momento della Natività.
[Pamela Tudor-Craig, oltre ad un’amplissima trattazione più generale, aggiunge al testo le seguenti notazioni  specifiche: «Che cosa sappiamo della persona per la quale è stata creata questa miniatura della Natività? Non esiste uno stemma o un'iscrizione che permetta di identificare il primo proprietario del Fitzwilliam 69, ma ci sono diversi indizi: De Gaulle si è lamentato una volta della difficoltà di governare un paese che aveva 246 diversi tipi di formaggio: molti papi devono aver provato lo stesso sentimento dinanzi alla Chiesa gallicana, con la sua molteplicità di usi liturgici locali.
Il Fitzwilliam 69 è un rappresentante dell'uso di Besançon nella Franca Contea, tra Borgogna e Svizzera. Il calendario e le litanie sono pieni di santi locali poco conosciuti altrove: Ferreolus, Ferrutio, Antidius, Nicetius, Prothadius. Il libro è stato redatto per una donna che è raffigurata inginocchiata in preghiera davanti alla Vergine e al Bambino all'inizio di una traduzione francese della preghiera “Deprecor te domina”. Il suo abito di tonalità rosacea con colletto rovesciato e collo verde a forma di cuore sarebbe stato di moda negli anni 1440. È possibile che il libro fosse un regalo di nozze: era consuetudine in Francia, fino al ventesimo secolo, che una sposa ricevesse un Libro d’Ore, o, più tardi, un orazionale da prete con ulteriori devozioni nel giorno del suo matrimonio. Circa 30 anni dopo, il primo proprietario o uno a lui successivo ha aggiunto ulteriori letture del Vangelo alla fine del libro, dopodiché non vi è alcun segno di utilizzo fino a quando il libro non è passato alla collezione del 7° visconte FitzWilliam, Richard.
A Besançon c'era una presenza domenicana (ma dove non c'era?). Un figlio di quella città, Stefano di Besançon, servì brevemente come Maestro dell'Ordine nel 1292-94»].

sabato 21 dicembre 2019

“QUELLE COME ME”: LA SIGNIFICATIVA E BELLISSIMA POESIA DI ALDA MERINI

25 LUGLIO 2017 LIBRARIACULTURA





Quelle come me…
Quelle come me regalano sogni, anche a costo di rimanerne prive.
Quelle come me donano l’anima,
perché un’anima da sola è come una goccia d’acqua nel deserto.
Quelle come me tendono la mano ed aiutano a rialzarsi,
pur correndo il rischio di cadere a loro volta.
Quelle come me guardano avanti,
anche se il cuore rimane sempre qualche passo indietro.
Quelle come me cercano un senso all’esistere e, quando lo trovano,
tentano d’insegnarlo a chi sta solo sopravvivendo.


Quelle come me quando amano, amano per sempre.
e quando smettono d’amare è solo perché
piccoli frammenti di essere giacciono inermi nelle mani della vita.
Quelle come me inseguono un sogno
quello di essere amate per ciò che sono
e non per ciò che si vorrebbe fossero.
Quelle come me girano il mondo alla ricerca di quei valori che, ormai,
sono caduti nel dimenticatoio dell’anima.
Quelle come me vorrebbero cambiare,
ma il farlo comporterebbe nascere di nuovo.
Quelle come me urlano in silenzio,
perché la loro voce non si confonda con le lacrime.
Quelle come me sono quelle cui tu riesci sempre a spezzare il cuore,
perché sai che ti lasceranno andare, senza chiederti nulla.
Quelle come me amano troppo, pur sapendo che, in cambio,
non riceveranno altro che briciole.
Quelle come me si cibano di quel poco e su di esso,
purtroppo, fondano la loro esistenza.
Quelle come me passano inosservate,
ma sono le uniche che ti ameranno davvero.
Quelle come me sono quelle che, nell’autunno della tua vita,
rimpiangerai per tutto ciò che avrebbero potuto darti
e che tu non hai voluto.

Alda Merini

domenica 15 dicembre 2019

Bambini dei Gulag: la Tragica Storia di 10 Milioni “Piccoli Nemici di Stalin”

Il mondo occidentale conobbe i campi di lavoro sovietici grazie ai tre saggi di Aleksandr Solzhenitsyn di “Arcipelago Gulag” che descrisse il sistema dei campi di lavoro forzato in Unione Sovietica, aboliti nel Gennaio del 1960. “Gulag” era la parola che identificava la polizia speciale destinata all’organizzazione dei campi di lavoro, ma finì per identificare il campo di lavoro stesso. Al loro interno morirono un numero approssimativo di 20 milioni di persone, in un periodo di 23 anni fra il 1930 e il 1953. Nonostante la visione popolare del gulag come “sistema di repressione politica”, in questi campi erano pochi i prigionieri classificabili come “politici” e il 40% degli internati erano solo dei bambini, innocenti collegati in qualche modo a genitori colpevoli di qualsiasi accusa.
Cathy Frierson e Semyon Vilensky, nel 2010, pubblicarono un libro in grado di restituire memoria storica a milioni di persone, morte nei gulag o che arrivarono a dimenticare il proprio nome nei campi di lavoro o negli orfanotrofi, privati per sempre della propria identità. “Bambini dei Gulag” è un saggio che consente di comprendere come, fra il 1918 e il 1953, i figli di persone descritte come “Nemici del popolo” condividessero il destino dei propri genitori, patendo le pene dell’inferno fra carestie, guerre, prigionia e migrazione forzata nei campi di lavoro, quando non venivano direttamente uccisi mediante fucilazione.
Drammatiche le lettere dai Gulag di alcuni di loro, che scrissero a Yekaterina Peshkova e Nadezhda Krupskaya (la prima Presidente della Croce Rossa Sovietica, seconda moglie di Lenin), e che consentono di comprendere le condizioni della loro vita:
Viviamo scalzi, nudi, affamati e pieni di pidocchi. A colazione ci danno un pezzetto di pane con cipolla e sale. A pranzo barbabietola lessa con del cavolo e alla cena non dobbiamo neanche pensare perché non c’è
In seguito alla terribile carestia dei primi anni ’20, conseguente alla Rivoluzione d’Ottobre e alla Prima Guerra Mondiale, milioni di bambini si ritrovarono orfani di strada, e furono oltre 5 milioni quelli che morirono di stenti. Quasi due decenni dopo, fra il 1937 ed il 1938, 1,4 milioni di bambini si trovarono orfani per un motivo ben diverso: almeno uno dei genitori era stato ucciso dal regime. Dei genitori i figli condividevano l’etichetta infamante: “Nemici del popolo“, e finivano ai campi di lavoro forzato. Dei 20 milioni di persone deportate durante gli anni ’30, il 40%, circa 8 milioni, erano solo dei bambini.
A questo proposito è emblematica l’ordinanza n° 00486 del commissario del popolo per gli affari interni dell’URSS (NKVD), del 15 Agosto del 1937, che descrive l'”Operazione di repressione delle mogli e dei figli dei traditori della Patria“. Erano classificati come “Socialmente pericolosi”, naturalmente non per le loro azioni ma per quello che avrebbero potuto fare in futuro, in quanto parenti di nemici del popolo. Le mogli e gli adolescenti erano destinati ai campi di lavoro forzato, mentre i più piccoli, ma la classificazione era arbitraria, agli orfanotrofi speciali gestiti dall’Nkvd, (Narodnyj komissariat vnutrennich del – Commissariato del popolo per gli affari interni).
Emblematica la storia di Engelsina Markizova, famosissima bambina della regione di Buriata, vicina alla Mongolia, che venne ritratta con Stalin in una fotografia ufficiale del 1936. L’immagine fu utilizzata in modo propagandistico e finì sulle prima pagine di tutti i giornali sotto la dicitura di “Papà Stalin”, ma di paterno, come esemplificato dal trattamento che il dittatore riservò al figlio Jakov, Joseph Stalin aveva ben poco.
Il padre di Engelsina fu ministro regionale dell’Agricoltura e vicesegretario del partito della regione, ma venne accusato di attività “controrivoluzionaria” (essere spia giapponese e un Trotskista) e fucilato, nel 1938. La madre della bambina fu prima deportata in Kazakistan e poi morì misteriosamente, si pensa sgozzata dalla polizia segreta sovietica. Engelsina finì a vivere nei pressi di Mosca con dei parenti, e la sua identità nella fotografia mistificata un’altra bambina, di nome Tagiki Mamlakat Nakhangova.
I dati pubblicati da Frierson e Vilensky sono stati ottenuti grazie all’apertura degli archivi di stato dopo l’era Gorbačëv. I sette capitoli del libro affrontano le drammatiche esperienze dei bambini durante le guerre sovietiche, la guerra di Stalin ai contadini, le carestie degli anni ’20, la “liquidazione” dei nemici di stato, la deportazione forzata, la Seconda Guerra Mondiale e il malcelato antisemitismo del regime sovietico, il tutto dal punto di vista dei bambini.
Alcuni aneddoti scioccanti riguardano le sepolture di massa, tombe senza nome che consentono di capire l’età del sepolto soltanto in base alla lunghezza dello scavo, spessissimo di poco più di un metro di lunghezza.
Un altro aneddoto riguarda una nota di un medico di un campo, che afferma come sia “Impossibile somministrare i vaccini antivaiolo. Il 75% della popolazione ha corpi emaciati, i bambini si stanno gonfiando e morendo di fame“.
Moltissimi bambini morirono di fame, malattia e stenti, lasciati morire perché figli di persone considerate “nemici del popolo”. Le stime del 2002 di Aleksandr Yakovlev, Commissario del Cremlino per la riabilitazione delle vittime della repressione politica, indicano in 10 milioni il numero di bambini morti nel sistema di deportazione minorile. Molti bambini sopravvissero (fra cui Engelsina Markizova, la bimba della foto in braccio a Stalin), ma persero memoria della propria identità, cancellata dal regime e nascosta per evitare guai legati al proprio cognome.

sabato 14 dicembre 2019

Come reagire ai dispiaceri della vita
 GIACOMO LEPARDI, Zibaldone, 1817/32 (stampato postumo).

Spesse volte in occasioni di miei dispiaceri, anche grandi, io ho dimandato a me stesso: posso io non affliggermi di questa cosa? E l'esperienza avutane già più volte, mi sforzava a risponder di sì, che io poteva. Ma il non affliggersene sarebbe contro ragione: non vedi tu il male come è grave, come è serio e vero?

Lasciamo star che nessun male è vero per se, poichè se uno non lo conosce o non se ne affligge, ei non è più male. Ma l'affliggertene può forse rimediarvi o diminuirlo? No. Il non affliggertene può forse nuocerti? No certo. E non è meglio assai per te il non pensarne, il non pigliarne dolore, che il pigliarlo? Meglio assai.  Come dunque sarà contro ragione? Anzi sarà ragionevolissimo.

E se egli è ragionevole, se utile, se tu lo puoi, perchè non lo fai? Che ti manca se non il volerlo? Io vi giuro che queste considerazioni mi giovavano veramente, ed avevano reale effetto, sicché io ricusando di affliggermi di una mia sventura, per notabile ch'ella fosse, non me ne affliggeva in verità, e ne pativa per conseguenza assai poco

venerdì 13 dicembre 2019

BELLISSIMA RIFLESSIONE SULLA VERGINE DI GUADALUPE E SULLA SUA MIRABILE IMMAGINE DIVINA

BELLISSIMA RIFLESSIONE SULLA VERGINE DI GUADALUPE E SULLA SUA MIRABILE IMMAGINE DIVINA 

di Suor Maria Gloria Riva

grazie a Sabrina Pardi !

Santa Vergine Maria di Guadalupe..

Non si trova una sola tilma in tutto il Messico. Questa sorta di poncho, costituito da due teli di ayate (un rozzo tessuto di fibre d'agave, usato dagli indios per fabbricare abiti), è fragilissimo e si deteriora rapidamente. Eppure la tilma di Juan Diego resiste da quasi 500 anni e ospita una delle immagini acheropite più famose del mondo. La vicenda è nota: Juan Diego, umile indio della terra azteca, incontra una giovane Signora dalla7 la richiesta fino a che Juan Diego gli porta, in pieno inverno, un mazzo di rose bianche raccolte nella tilma. Quando le rose rovesciano a terra, sul tessuto di ayate compare l'immagine della Vergine di Guadalupe. In 143 centimetri di altezza si condensano i misteri più impenetrabili, studiati con i mezzi più potenti che il mondo contemporaneo ha a disposizione. La donna che appare è incinta, sul suo manto reca impressa le costellazioni del cielo di quel 12 dicembre del 1531; sull'abito si legge la mappa dei vulcani, ritenuti “divini” dagli Indios, essi s'inchinano verso un piccolo fiore a quattro petali collocato sul ventre, il Nahui Ollin, che nell'antica scrittura pittografica rappresentava la presenza di Dio. Non solo, considerando le stelle come note si compone la stessa musica celestiale avvertita da Juan Diego nel corso delle apparizioni. Insomma questa Madre di Dio, regina per il diadema e serva per la postura del volto, cerca casa fra gli uomini e ci guarda. Da sempre i messicani di ogni ceto sociale, e persino di ogni credo, hanno creduto di essere protetti da questo sguardo, ma anche noi, oggi, sappiamo di non potergli restare indifferenti. Negli otto millimetri di occhi di questa Vergine (da molti ancora oggi ritenuta dipinta) si vede ciò che faticosamente si potrebbe vedere da una reale fotografia. Nel 1979 l'ingegnere peruviano José Aste Tonsmann, esperto di elaborazione elettronica delle immagini, operava la scansione e l'ingrandimento degli occhi di Maria fino a 2.500 volte scoprendo in essi delle figure riconoscibili: la presenza di un indio seduto, di un vescovo con la tonsura (Juan de Zumárraga, dei frati minori), di un uomo più giovane accanto al prelato (l'interprete) e, sorprendentemente, di una famiglia dai tratti africani. Non c'erano schiavi africani in tutto il Messico nel 1531, tranne che nell'arcivescovado di Zumárraga. Ma l'ultima grande scoperta, opportunamente tenuta in sordina dai mezzi d'informazione dal primo stato ateo del mondo, è stata la “visita medica” fatta alla tilma di Juan Diego: la temperatura resta costante, 36,6 gradi centigradi, la stessa di una persona viva. Collocato lo stetoscopio all'altezza del grembo di Maria si rilevarono battiti con 115 pulsazioni al minuto, come per un bebè nel ventre materno. La Guadalupe diventa così la patrona dei bambini soppressi nel grembo materno, una delle sfide sulle quali si giocherà il futuro della nostra umanità. Benché si registri un calo nell'attività abortistica in Italia si tratta sempre di un numero altissimo: 85mila aborti nel 2016. Mi sorprendo a guardare la Madonna di Guadalupe e penso ai suoi occhi vivi. Tra le tante riflessioni sul Natale si possa considerare questa: ogni bimbo che viene al mondo è un Natale per l'umanità. Forse tra i bimbi che stanno per nascere c'è chi Dio ha destinato a vincere le tante sfide del presente. Accordiamogli il permesso di vivere e mettiamolo sotto la protezione della Vergine Maria di Guadalupe.
Brani scelti: ZYGMUNT BAUMAN, Intervista al Corriere della Sera (26 Luglio 2016).
Le radici dell'insicurezza sono molto profonde. Affondano nel nostro modo di vivere, sono segnate dall'indebolimento dei legami interpersonali, dallo sgretolamento delle comunità, dalla sostituzione della solidarietà umana con la competizione senza limiti, dalla tendenza ad affidare nelle mani di singoli la risoluzione di problemi di rilevanza più ampia, sociale.
La paura generata da questa situazione di insicurezza, in un mondo soggetto ai capricci di poteri economici deregolamentati e senza controlli politici, aumenta, si diffonde su tutti gli aspetti delle nostre vite. E quella paura cerca un obiettivo su cui concentrarsi. Un obiettivo concreto, visibile e a portata di mano.

giovedì 12 dicembre 2019

Fede e scienza. Zanoni, il prete-scienziato che dialogava con Einstein


 mercoledì 11 dicembre 2019
Un libro racconta la vita del benedettino che fu il prioniere dei primi esperimenti sulla fissione dell'atomo. Fu l'inventore di macchine come quella a Raggi x e di un particolare elettrocardiografo 
Un'immagine significativa del benedettino dom Agostino Zanoni (1886-1967)
Un'immagine significativa del benedettino dom Agostino Zanoni (1886-1967)
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Monaco per vocazione e regola di vita, ma allo stesso tempo uomo affascinato, quasi sedotto, dalle scienze moderne (dalla fisica alla medicina) e per questo capace, da autentico autodidatta, di inventare nuove e pionieristiche macchine come i primi apparecchi a raggi X o di dare, nel lontano 1922, a Barcellona, la prima «dimostrazione teorica» (sono parole sue) della disintegrazione dell’atomo. È la storia dai tratti incredibili, al confine tra cronaca e leggenda, di Agostino Zanoni, il benedettino cassinese, vissuto tra il 1886 e il 1967. E un libro agile e di stile divulgativo, dal titolo eloquente Dom Agostino Zanoni, monaco benedettino e scienziato atomico (Velar, pagine 48, euro 4), scritto da Assunta Tagliaferri ripercorre le gesta eccezionali di questo religioso che intrattenne rapporti di amicizia e di collaborazione scientifica con Albert Einstein e il gruppo dei “ragazzi di via Panisperna”, guidato dai fisici Enrico Fermi ed Edoardo Amaldi.

A mettersi, per primo, sulle tracce di questo “sconosciuto” monaco e così a riportare al centro dei riflettori la figura del prete-scienziato originario della Val di Scalve (Bergamo), è stata la ricerca condotta dal giornalista e documentarista Giorgio Fornoni che, in anni recenti, il 21 novembre del 2014 sul periodico locale “Arberara” dedicò proprio al benedettino “termonucleare” un ampio ritratto. Una ricerca che ha permesso di far emergere, veramente dai fondi di bottiglia della storia, attraverso testimonianze (scritte e orali), fonti di archivio (tra Barcellona, le abbazie di Monserrat, Farfa e San Paolo fuori le mura) la vera e inesplorata biografia di questo monaco-inventore.
Il futuro padre Agostino, all’anagrafe Gioacchino, nasce a Vilminore di Scalve (Bergamo), il 22 dicembre 1886. È figlio di un contadino. A 12 anni entra nel Seminario di Bergamo. Fra i suoi professori vi è anche Angelo Giuseppe Roncalli, poi papa Giovanni XXIII. Un legame di stima e di affetto, quello intercorso fra il futuro “Papa buono” e il religioso benedettino che non si spezzerà mai: tanto che il medico personale di Roncalli Filippo Rocchi, molti anni dopo, sarà spesso inviato per assistere «quando non stava bene» don Zanoni nel monastero di Farfa e sarà spesso consultato dal prete-scienziato per i suoi pionieristici esami di elettrocardiogramma, grazie a una apparecchiatura di sua invenzione. Al quarto anno di teologia, intendendo farsi monaco, entra nel cenobio benedettino di San Paolo fuori le Mura, a Roma. Al momento di vestire l’abito cambia il suo nome in Agostino. Due anni dopo, il 10 agosto 1912, è ordinato sacerdote. Presto si manifesta in lui la passione per le discipline scientifiche: astronomia, medicina, biologia e, soprattutto, fisica. Senza dimenticare lo studio per la Sacra Scrittura.
Ma è il 1922 l’anno che segna la svolta di don Zanoni come uomo di scienze in Spagna. Ed è lui stesso a raccontarlo in una testimonianza: «Diedi la prima dimostrazione teorica e pratica della disintegrazione dell’atomo all’università reale di Barcellona. Dopo la conferenza, eseguii l’esperimento pratico e l’esplosione fu tale che i presenti, uomini di governo e studiosi rimasero esterrefatti. Il Governo spagnolo di allora mi propose di restare al suo servizio, mettendomi a disposizione uomini e mezzi, quanti me ne occorrevano». Ma a cambiare la sorte sulla vita accademica di don Zanoni fu il “fermo no” del suo diretto superiore l’allora abate di San Paolo fuori le Mura a Roma Alfredo Ildefonso Schuster e futuro cardinale e arcivescovo di Milano. «Obbedii. Schuster non era uomo di scienza – racconta ancora don Zanoni – e con questo ordine troncò la mia carriera. Ma ero un religioso e un sacerdote e, prima che alla scienza, la mia vita era stata consacrata alla religione, alla Chiesa e a Dio».
Molti anni dopo, alla luce degli esperimenti nucleari e dell’uso delle bombe, don Zanoni ritornerà sul senso di quella scelta che gli cambiò il destino accademico: «È meglio che abbia smesso i miei studi – confiderà – sulla disintegrazione atomica, perché mi sarei messo soltanto sulla strada che conduce alla distruzione dell’uomo». Nel 1925 Zanoni entra nel monastero di Farfa (a cui farà visita parecchie volte lo stesso Einstein), dove rimane per i successivi quarant’anni, divenendone anche priore. Sono questi gli anni che consentiranno a don Agostino di portare a termine molte delle sue invenzioni: nel 1934 affrontò e risolse il problema della trasmissione della corrente elettrica senza fili; nel 1934 riuscì ad imprigionare l’energia solare e a sfruttarla per scopi pratici. Tra le scoperte più sensazionali vi è anche quella della macchina a raggi X. «Aveva creato uno studio a fianco della Chiesa – è la testimonianza di Gustavo Ciprioni – e faceva gratuitamente i raggi a chi ne aveva bisogno». Molti di questi macchinari, per volere testamentario di Zanoni quasi a distogliere dagli sguardi indiscreti dei suoi confratelli benedettini, sono conservate oggi al Museo della scienza e della tecnica di Milano, (tra cui quella capace di ricreare i fulmini), mentre altri sono ancora nei magazzini dell’abbazia di Farfa (come il suo primo elettrocardiografo).
Vilminore di Scalve (Bergamo) 28 luglio 2019 il momento dell'intitolazione della piazza a don Zanoni
Vilminore di Scalve (Bergamo) 28 luglio 2019 il momento dell'intitolazione della piazza a don Zanoni
Il 28 luglio 2018 a Vilminore di Scalve: l'intitolazione di una piazza
Durante l’occupazione tedesca del Lazio nel 1944 fu minacciato di morte e rischiò di essere deportato in Germania perché – a giudizio dei gerarchi nazisti – grazie alla «sua macchina capace di generare fulmini» poteva cambiare le sorti, oramai segnate, della seconda guerra mondiale. Don Agostino riuscì non solo a scampare questo pericolo ma salvò nascostamente, tra le mura del monastero di Farfa, molti ebrei. La carità e l’attenzione agli ultimi nel periodo della ricostruzione post-bellica saranno le priorità del benedettino. Fu il primo presidente della Fondazione Filippo Cremonesi, istituita dal senatore del Regno d’Italia, grazie a un cospicuo lascito testamentario, per assistere e avviare allo studio o ai mestieri i ragazzi bisognosi (spesso con alle spalle storie familiari difficili) della Sabina. Per tutto questo, il 28 luglio scorso, la natìa città di don Zanoni, Vilminore di Scalve, ha voluto intitolare al suo geniale figlio una piazza. E presto, si spera, un museo. Trascorse gli ultimi anni della sua vita nella sua cella monastica a Farfa, circondato da cataste di libri e dei suoi strani marchingegni scientifici. Lì studiava, pregava e viveva. Don Agostino muore a Farfa l’8 agosto 1967. È sepolto nel cimitero di Fara in Sabina. Sulla lapide si legge ancora: «Nella scienza ricercò il vero, nella fede sublimò la sua vita».
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